- Del 25 de marzo al 26 de julio
- Proyecto realizado en colaboración con Alejandro Morales, Felix Blume, Julien Deveaux y Rafael Ortega
Hotel Juárez, nueva producción de Francis Alÿs, se desarrolló en una de las urbes donde, en las últimas décadas, ha existido una de las crisis de violencia más fuerte y focalizadas del país. Alÿs arribó a Ciudad Juárez para poner en práctica estrategias artísticas de resistencia que ha desarrollado anteriormente en contextos de supervivencia. Para el artista se trata de generar “poéticas políticas” en escenarios de extremos conflictos sociales. La muestra se exhibirá en la Sala de Arte Público Siqueiros del 25 de marzo al 26 de julio.
Francis Alÿs posicionó en el entorno mencionado su nuevo proyecto, realizado en colaboración con Alejandro Morales, Felix Blume, Julien Devaux y Rafael Ortega. Entre 2013 y 2015, Alÿs se desplazó por las calles de la ciudad para insertar sus estrategias de sobrevivencia como práctica artística en el contexto del México actual. The Paradox of Praxis #5 y Children´s Games #15componen la exhibición, donde establece además un nexo con poéticas de inserción llevadas a cabo en Afganistán y el Estrecho de Gibraltar en años anteriores.
The Paradox of Praxis #5 es parte de una serie de acciones trasladadas a la filmografía, donde Alÿs convirtió el momento de creación en un esfuerzo corpóreo con relación a la idea occidental de productivismo: la activación de objetos o labores aparentemente fútiles. Si en 1997, en The Paradox of Praxis #1, el artista había deslizado por las calles del Centro Histórico de la Ciudad de México su conocido bloque de hielo durante ocho horas hasta hacerlo desaparecer, en el presente y en la trama social de una ciudad como Juárez el creador pateó una bola de fuego a través del perímetro que demarca el conflicto social y urbano.
Pero, en esta ocasión, el objeto no desapareció: quedó suspendido en el paisaje fronterizo para politizar aún más el gesto poético que inició con The Paradox of Praxis #1, al dibujar un recorrido y una visión del mapa geopolítico de Ciudad Juárez. La frase Sometimes we dream as we live, and sometimes we live as we dream (subtítulo de Paradox #5) desplaza la crítica de la práctica artística per se a lo que Alÿs describe como “será el contexto quien dicte el desarrollo de la acción”.
Children´s Games #15, Espejos trasladó la acción del cuerpo del artista hacia un grupo de niños que siguieron las reglas del juego dictadas por Alÿs. Se trató de hacer cómplices y protagonistas a las generaciones futuras. Así, los niños portaron fragmentos de espejos con los cuales se persiguieron y aniquilaron entre ellos. El juego se desarrolló en un área abandonada de casas de interés social en Ciudad Juárez y siguió una estructura laberíntica que parecía aludir a estrategias de guerra. Para Alÿs, “el espacio fantástico mental de la infancia se convierte en un mecanismo de sobrevivencia”, de ahí que haya transportado el protagonismo en varios de sus trabajos desde 2008 hacia comunidades de infantes.
Hotel Juárez da título a esta muestra que se desarrolla en colaboración institucional con el Museo Tamayo Arte Contemporáneo. Su título surgió del posible desplazamiento de las áreas abandonadas de Ciudad Juárez hacia la Sala de Arte Público Siqueiros. Alÿs retomó el gesto que nació en Juárez para complejizar el entramado institucional de los museos.
“México me ha abierto muchas puertas”, comentó en entrevista Francis Alÿs, quien llegó a nuestro país en 1986 como arquitecto para la reconstrucción de la capital después de los sismos de 1985. “La decisión de quedarme la tomé hace más de 20 años, así como dejar mi profesión de arquitecto.
“La razón por la cual me volví artista fue porque debí cambiar de profesión para tratar de entender esta cultura. Las artes plásticas en un principio fueron un medio para traducir los códigos locales, y como construí mi lenguaje artístico en México se me ha hecho lógico quedarme. Más allá de que estoy a gusto, es un país que cambia a cada rato. No es que llegues al límite de lo que puedes explorar; es como una caja de Pandora: a veces sientes que ya llegaste, pero no es el caso”.
