¡Puro mexicano!, amplia mirada de las creaciones que dieron a nuestra plástica una identidad: María Cristina García Cepeda

  • La directora general del INBA inauguró la muestra, el jueves 13 de noviembre en el MUNAL
  • La exposición está integrada por 171 piezas, procedentes del acervo del museo, así como de colecciones particulares y comodatos vigentes en el recinto



El principal valor de ¡Puro mexicano! Tres momentos de creación radica en la amplia mirada que ofrece de las obras que dieron a nuestra plástica una identidad, expresó la directora general del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), María Cristina García Cepeda, en la ceremonia inaugural de esta exposición, la noche del jueves 13 de noviembre en el Museo Nacional de Arte (MUNAL).

Con esta selección de 171 piezas de artistas novohispanos, mexicanos y extranjeros de los siglos XVI al XX, procedentes del acervo del museo, así como de colecciones particulares y comodatos vigentes en el recinto, el INBA reitera su compromiso de ofrecer al público una lectura contemporánea de la plástica que se ha hecho en nuestro país y que forma parte de nuestro patrimonio cultural e histórico, señaló la titular del INBA.

“Recordando a Octavio Paz, les diré que el arte no se puede reducir a los lugares y a la gente que lo produce, pero también que es inseparable de ellos. Con esta exposición, el INBA invita a descubrir o redescubrir, junto con autores como Andrés de Concha, Juan Tinoco, Germán Gedovius o Ángel Zárraga, entre muchos otros, la variedad de temas y recursos formales o técnicos empleados en el transcurso de cinco siglos, e invita a contemplar varias obras maestras, entre las que destacan Los borrachos de Antonio Fabrés, La molendera de Diego Rivera y Autorretrato de David Alfaro Siqueiros.

“Como la reciente muestra de José María Velasco, ¡Puro mexicano! es fruto de la exhaustiva revisión de los fondos artísticos del MUNAL. En esta ocasión, se han reunido obras emblemáticas, otras nunca antes exhibidas o muy poco conocidas, y otras más procedentes de colecciones privadas e institucionales, con el fin de resaltar la riqueza y la vitalidad del arte nacional”.

Tras agradecer el apoyo de las instituciones y personas que proporcionaron obra para la exposición, María Cristina García Cepeda reafirmó el compromiso del INBA de hacer llegar al mayor número posible de espectadores el arte esencial de México. “Creemos que en el conocimiento y el aprecio que se tenga de él está la mejor garantía de su conservación”, finalizó.

Durante su intervención, el director del recinto, Agustín Arteaga afirmó que esta exposición brinda la oportunidad de “experimentar el placer que provoca la contemplación de las obras de arte, más allá de las implicaciones que estas adquieren a partir de su origen y el contexto en el que fueron creadas” y de “redescubrir un gran número de tesoros de nuestra colección, que por diversos motivos se habían encontrado resguardados lejos de los ojos del público, por largo tiempo, y que ahora podemos estudiar en un entorno museográfico en el que resaltan sus atributos estéticos y que nos permite replantearnos su incorporación al guion de las salas permanentes que actualmente renovamos”.

La exposición, agregó, se organiza a partir de los tres momentos en que tradicionalmente se divide la historiografía del arte nacional: el Virreinato, el siglo XIX y el XX. “La curaduría ha estado a cargo de Abraham Villavicencio, Víctor Rodríguez y Ariadna Patiño, respectivamente, dirigidos con talento por Paulina Bravo. Las 171 obras aquí presentes han sido cuidadosamente seleccionadas por su trascendencia, calidad y refinamiento, pero sobre todo por su emotividad y belleza, palabra casi en desuso en la actualidad”.

Casi el 80 por ciento de las piezas pertenece al acervo del MUNAL, “pero como en toda colección viva y aún en crecimiento, contemplamos lagunas que hemos podido subsanar gracias a 39 extraordinarias obras de colecciones particulares e institucionales”, entre las que se encuentran la Colección Pérez Simón, la Fundación Zúñiga Laborde, la Colección Liebsohn, el Museo Franz Mayer, Fomento Cultural Banamex, Rodrigo Rivero Lake, Beatriz Mendívil, Juan Coronel Rivera y la Galería Kurimanzutto, “que ha aportado dos piezas que ponen un punto de contraste que seguramente resultará interesante porque permite ponderar la ‘permanencia’ de nuestras categorías en una historia que cada día se diluye, o deberíamos decir, se integra más en el horizonte de la globalidad.

“Las obras de Gabriel Orozco y Mariana Castillo Deball son muy oportunas para mostrar al visitante que construimos nuestro presente reflexionando en una herencia cultural, en lo que fuimos en el pasado y en lo que somos en el presente”.

¡Puro mexicano! Tres momentos de creación, muestra que incluye piezas de diversas disciplinas y técnicas, como óleo, escultura, fotografía, dibujo, platería y mosaicos de plumas, forma parte del programa de renovación curatorial de la exposición permanente del museo, cuya primera etapa consistió en reorganizar y otorgar al célebre paisajista José María Velasco una nueva sala ubicada, geográficamente, al centro del edificio.